Les meilleurs films sur le VIH servent de récit historique, donnant vie aux luttes et aux émotions qui restent aussi pertinentes aujourd'hui qu'alors. Voici les 10 meilleurs.
'Comment survivre à une peste'
Comment survivre à une peste (HBO)Ce documentaire de grande envergure, nominé aux Oscars, méritait à juste titre les nombreuses distinctions qu'il a reçues lors de sa sortie en 2012. Sa description clairvoyante et souvent impitoyable des débuts de l'épidémie de sida a fourni au film une toile de fond contextuelle et une clarté que de nombreux films, y compris " Dallas Buyers Club », manquait tout simplement.
Ce faisant, les cinéastes ont réalisé quelque chose de plus qu'un simple bilan historique sur la montée d'ACT UP et du mouvement militant contre le sida aux États-Unis.
C'est un portrait incroyablement émouvant de la rage, de la perte et de l'espoir ressentis par ceux qui ont refusé de rester à l'écart, même face à leur propre mort imminente. Sans aucun doute, "Comment survivre à une peste"est un incontournable.
'Fils communs'
Fils communs: histoires de la courtepointe (HBO)L'importance de la courtepointe commémorative Names AIDS, un vaste projet d'activisme communautaire conçu en 1985, disparaît malheureusement de la conscience publique.
"Fils communs: histoires de la courtepointe,'un documentaire extraordinaire des cinéastes Rob Epstein et Jeffrey Friedman, reste l'un des films les plus percutants sur la crise du sida dans les années 1980.
Dit du point de vue des personnes infectées, ainsi que de leurs parents et de leurs proches, le pouvoir du documentaire réside dans le fait que beaucoup de personnes que nous rencontrons dans le film seront bientôt parmi les morts commémorés sur la courtepointe.
Le désespoir calme et presque étouffant qui imprègne le film est souvent écrasant, tandis que la pose finale de la courtepointe - remplissant tout le National Mall à Washington, D.C. - contient un coup de poing émotionnel qui ne peut être facilement ébranlé ni oublié.
'Anges en Amérique'
Anges en Amérique (HBO Films)La plupart des films qui jettent un œil sur la crise précoce du sida le font avec une naïveté presque nécessaire, brute dans leur description de la perte humaine et des cruelles échecs des gouvernements et de l'humanité.
"Angels in America", la mini-série HBO lauréate d'un Emmy Award, basée sur la pièce de théâtre lauréate du prix Pulitzer de Tony Kushner, reste l'un des films puissants et poétiques sur l'épidémie.
Il combine des personnages historiques, une allégorie biblique et une vaste portée qui saisit l'ampleur de la réponse humaine d'une manière qu'aucun autre film ne peut. Une œuvre cinématographique vraiment monumentale.
'L'effet Lazarus'
L'effet Lazarus (HBO)Il y a eu un certain nombre de films dépeignant la crise du sida en Afrique, dont certains (comme en 2004, nominé aux Oscars "Hier') a succombé à un mélodrame trop facile ou à des caractérisations unidimensionnelles de cultures qui ne sonnent tout simplement pas vraies.
Une représentation beaucoup plus ronde et plus honnête peut être trouvée dans le documentaire de 30 minutes, "L'effet Lazarus,'qui décrit l'impact des programmes de médicaments antirétroviraux gratuits sur les personnes infectées par le VIH en Zambie.
Produit par Spike Jonze («Her», «Being John Malkovich») et réalisé par le réalisateur de vidéoclips Lance Bangs, le film bénéficie d'un style de réalisation épuré qui permet aux interviewés de parler d'eux-mêmes sans être objectivés.
Bien sûr, c'est presque stratégiquement édifiant - et en quelque sorte une publicité pour l'organisation (RED) - mais sa sincérité et sa clarté restent sans aucun doute et vraies.
'Le cœur normal'
Le cœur normal (HBO Films)
Cette production très chargée de HBO sert en quelque sorte de compagnon à «Comment survivre à une peste» de 2012'dans son récit de l'épidémie de SIDA précoce et de l'émergence du groupe activiste, ACT UP.
Basé sur la pièce de théâtre récompensée par un Tony Award en 1985 par le fondateur d'ACT UP, Larry Kramer, le film conserve une grande partie de la colère et de l'immédiateté caustique qui était si mémorable sur scène.
Alors que le dialogue est parfois didactique et que le récit est beaucoup trop saccadé et épisodique, le film a l'impression d'avoir été réalisé par quelqu'un qui a pleinement ressenti tout le poids de la crise du sida dans les années 1980.
Couronné par des performances dignes de récompenses de Mark Ruffalo, Matt Bomer, Jim Parsons et Joe Mantello, "The Normal Heart'bat pleinement et richement.
Le documentaire 2015 de HBO "Larry Kramer in Love & Anger,'qui dresse un portrait moins aseptisé (et sans doute plus convaincant) du dramaturge et de l'activiste.
'Un gel précoce'
An Early Frost (NBC Productions / The Criterion Collection)Ce téléfilm de 1985 était considéré comme un point de repère au moment de sa sortie et à juste titre. Diffusé sur NBC en 1985, "An Early Frost'a été le premier grand film à dramatiser la crise du sida en Amérique, remportant de nombreux prix et rassemblant un public de plus de 34 millions de téléspectateurs.
Racontant l'histoire d'un jeune avocat qui décide d'informer ses parents qu'il est à la fois séropositif et gay, "An Early Frost'a été crédité d'avoir poussé le VIH dans la conscience publique à un moment où la stigmatisation et les préjugés étaient élevés (à tel point que le réseau a perdu 500 000 $ de revenus lorsque des sponsors nerveux ont retiré la publicité la première fois qu'elle a été diffusée).
Bien que certains éléments du film ne tiennent pas aussi bien après 30 ans, "An Early Frost'reste toujours véritablement réfléchi et stimulant.
'Dallas Buyers Club'
Dallas Buyers Club (Focus Films)Lors de la commercialisation du film de 2013, "Dallas Buyers Club,'beaucoup dans la production ont déclaré catégoriquement que le film étaitne passur le SIDA. Et, en vérité, ils sont largement corrects.
Représentant les exploits de Ron Woodruff, un cow-boy séropositif qui a commencé à vendre des remèdes contre le sida non approuvés par la FDA, "Dallas Buyers Club"était tout simplement trop belle pour ne pas être racontée.
Les cinéastes ont peut-être pris quelques libertés historiques dans la dramatisation du conte de Woodruff (et ont choisi la solution de facilité en dépeignant les fonctionnaires de la FDA et les chercheurs sur le sida comme des bouffons caricaturaux).
Mais vous ne pouvez pas vous empêcher de vous délecter du tour de star de l'enfer de Matthew McConaughey dans le rôle principal. Il vend le film et, à la fin, vous ne pouvez pas vous empêcher d'acheter.
'Compagnon de longue date'
Compagnon de longue date (MGM Home Entertainment)Bien qu'un certain nombre de films théâtraux l'ont précédé (parmi eux, l'impressionnant "Parting Glances" en 1986),1989 "Compagnon de longue date'est crédité d'être le premier film à grande diffusion à faire la chronique de la crise du sida en Amérique.
Couvrant les années 1981 à 1989, le film a bénéficié de solides performances de casting, d'un scénario sensible de Craig Lucas et d'une direction astucieuse de Norman René.
Bien que la nature épisodique du scénario ne résiste pas très bien parfois - ce qui donne l'impression que le film ressemble plus à une capsule temporelle - la scène où David (joué par Bruce Davidson) dit à son amant mourant que "tout va bien" reste aussi obsédante et discrètement dévastatrice que jamais.
'Et le groupe continuait de jouer'
Et le groupe a joué (HBO)Comme "un givre précoce'avant lui et "Angels in America'après, "Et le groupe a joué'était considéré comme un point de repère de la télévision au moment de sa diffusion.
Basé sur le best-seller non romanesque de Randy Shilts, le film raconte l'histoire du VIH / SIDA depuis la découverte des premiers cas en Afrique en 1976 jusqu'aux bouleversements politiques, sociaux et scientifiques qui ont marqué les années 1980.
Bien que le film offre une vue panoramique convaincante de l'épidémie dans les premières années, il reste des moments de prédication qui sont devenus encore plus datés au fil du temps (en grande partie en raison des faiblesses du livre source lui-même).
Pourtant, "et le groupe a joué'est un ajout intéressant ne serait-ce que pour l'ampleur ambitieuse et presque épique du film et des performances qui restent dans votre mémoire longtemps après le visionnage.
'Crême Philadelphia'
Philadelphie (TriStar Pictures)'crême Philadelphia' Le film figure-t-il dans presque toutes les 10 premières listes sur le VIH et pour une bonne raison. Que vous l'aimiez ou que vous le détestiez (oui, il y a des gens qui l'aiment), c'est sans aucun doute le film qui a changé le paysage social à un moment où la colère exprimée contre les administrations Reagan / Bush approchait de son point d'ébullition.
Ancré par une performance émouvante de Tom Hanks, l'impact du film en 1993 était indéniable, enregistrant plus de 200 millions de dollars de recettes au box-office et remportant deux Oscars.
Oui, le film est infailliblement sûr et manipulateur de la même manière que seuls les «films d'émission» hollywoodiens peuvent l'être. Oui, cela ressemblait plus à un film de Frank Capra qu'à un drame social perspicace.
Et oui, quelques scènes sont encore assez dignes de grincer les dents. (Regarder le personnage de Denzel Washington expliquer l'homophobie à sa femme à l'écran est un compte-gouttes particulier.)
Mais, ces mises en garde mises à part, "Philadelphie'était le film qui a amené les gens à s'asseoir sur leur chaise, et cela seul vaut le détour.